Zawartość
W tym artykule: Poznaj podstawy dla siebieDowiedz się, jak zrobić promocję swoich pracReferencje
„Osobowość twórcza musi myśleć i oceniać sama, ponieważ postęp moralny społeczeństwa zależy wyłącznie od jego niezależności. Albert Einstein Podczas gdy niektóre niewiarygodnie szczęśliwe osoby rodzą się po prostu z darem lub umiejętnościami artystycznymi, inni muszą ciężko pracować, aby odnieść sukces w płynnym mówieniu językiem sztuki. Niezależnie od tego, którą ścieżkę wybierzesz, pamiętaj, że każdy jest artystą - tylko niektórzy ludzie uwalniają więcej swoich kreatywnych pragnień niż inni. Wykonaj następujące kroki, aby rozpocząć podróż własną ścieżką artystyczną.
etapy
Metoda 1 Naucz się podstaw dla siebie
-
Poświęć czas na wypróbowanie kilku różnych sztuk. Jeśli nigdy nie poświęciłeś czasu na stworzenie czegoś artystycznego, próba zostania artystą może wydawać się zniechęcająca. W rzeczywistości każdy z nas jest artystą - musimy tylko wykorzystać naszą kreatywną stronę. Jeśli jest jeden rodzaj sztuki, którego chciałbyś się nauczyć w szczególności, zacznij, bez obawy o dywersyfikację lub wypróbowanie innych rodzajów sztuki. Niektóre z najczęstszych dyscyplin to:- Rysunek: ta sztuka obejmuje prace od najprostszego szkicu po najbardziej złożony projekt architektoniczny. Rysunki są zwykle wykonywane ołówkiem, długopisem, węglem lub smarem. Rysunki mogą przedstawiać obiekty umieszczone przed tobą, podobnie jak obrazy zrobione bezpośrednio z twojej wyobraźni.
- Malowanie: Ta sztuka jest wykonywana za pomocą pędzli do przedstawienia rzeczywistości i fikcyjnych obrazów za pomocą farby. Malarstwo często eksploruje abstrakcję - obraz o odcieniach czerwieni i fioletu może reprezentować uczucie - takie jak miłość - odczuwane przez malarza w momencie stworzenia.
- Fotografia Fotografia rejestruje chwilę na filmie lub aparacie cyfrowym. Fotografie często pokazują nam, jak wyglądał świat w momencie, w którym zostały zrobione. Zdjęcia mogą odzwierciedlać rzeczy o wielkim pięknie lub głębokim horrorze - tak jak świat.
- Rzeźba Rzeźba odpowiada procesowi wyboru materiału (gliny, drewna, metalu itp.) I ukształtowaniu go w celu stworzenia dzieła sztuki lub użytecznego przedmiotu (lub czasami do zrobienia obu naraz).
-
Określ swoje mocne strony (i słabe punkty). Po wypróbowaniu wszystkich sztuk wybierz te, w których jesteś lepszy. Często ktoś, kto jest bardzo dobry w rzeźbieniu w glinie, nie mógł malować, nawet jeśli stawką było jego życie. Oczywiście są też ludzie, którzy wydają się urodzić, aby być niewiarygodnymi artystami i wyróżniać się w każdej sztuce.- Musisz także pamiętać, jaką sztukę wolisz ćwiczyć. Jeśli jesteś bardzo dobrym rysownikiem, ale pociąga cię rzeźba, dlaczego nie spróbować tej sztuki?
-
Przeprowadź badania i naucz się podstaw. Wybierz książki o sztuce lub sztuce, na których chcesz się skupić (na razie). Spróbuj dowiedzieć się jak najwięcej o sztuce, o której mowa - czytaj książki i artykuły o tym, jak to robić, a nawet lepiej, sprawdź artykuły, oglądaj filmy informacyjne i szukaj różnych metod i podejmij quadoption kilku artystów z tej dyscypliny , Jednym z najlepszych sposobów nauki jest studiowanie pracy innych osób, które były na twoim miejscu przed tobą. Jest całkiem możliwe, aby nauczyć się, jak zostać wielkim artystą, wystarczy poświęcić maksimum wysiłku, aby nauczyć się podstaw. Jeśli uważasz, że potrzebujesz pomocy, zawsze możesz towarzyszyć swoim badaniom kursu (zobacz część 2 tego artykułu).- Badanie dyscypliny polega częściowo na nauce podstaw. Dowiedz się koło kolorów (kolory podstawowe i dodatkowe, sposób wyświetlania gradientów itp.)
- Ważnym krokiem w twoich badaniach jest określenie, jakich narzędzi będziesz potrzebować, aby stworzyć coś artystycznego. Jeśli nie możesz sporządzić wyczerpującej listy, możesz użyć wyszukiwarki internetowej i wpisać coś w rodzaju „materiałów potrzebnych do rysowania”.
-
Przygotuj zapasy potrzebne do ćwiczenia wybranej sztuki. Niestety sztuka może być droga - ale jest tego warta. Możesz zaopatrzyć się w duży znak specjalizujący się w sztukach wizualnych, takich jak Giant of the Beaux-Arts, lub możesz znaleźć mniejszy sklep niedaleko ciebie. Aby znaleźć mniejszy sklep w Twojej okolicy, użyj swojej ulubionej wyszukiwarki internetowej i wpisz „sklep z artykułami artystycznymi” pod adresem. "- Jeśli nie jesteś pewien, czego potrzebujesz lub jak ważne jest to dla danego narzędzia, poproś sprzedawcę o radę. Jest prawdopodobne, że ta osoba ma dużą wiedzę na temat sztuki (może nawet skierować cię na kursy sztuki).
-
Oglądaj świat wokół siebie okiem artysty. Ważne jest, aby być artystą, aby obserwować świat wokół siebie i zapisać go w swojej pracy artystycznej. Zwróć uwagę, jak zmienia się światło w ciągu dnia, jak widzisz kolory, zauważ, co myślisz o interakcjach. Jak mówi przysłowie, bardzo ważne jest, aby poświęcić czas na zatrzymanie się i wąchanie zapachu róż. Poświęć trochę czasu na uświadomienie sobie swojego otoczenia i pozwól swoim spostrzeżeniom zastanowić się nad twoją pracą.- Na przykład, jeśli widzisz parę siedzącą pod drzewem, obserwuj relację między ich ciałem a naturą około dwóch. Jak tam światło? Jakie są dominujące kolory? Jak nakreśliłbyś scenę - czy skupiłbyś się na ich twarzach, kolorach, na drzewie? Świadomość swojego sposobu patrzenia na świat pomoże ci przełożyć swoje obserwacje na sztukę.
-
Znajdź czas na swoją działalność artystyczną każdego dnia. Wielu artystów poświęca swoje życie na tworzenie dzieł sztuki. Nie musisz spędzać każdej sekundy dnia pracując nad obrazem, ale staraj się spędzać trochę czasu każdego dnia (lub co drugi dzień) na swoim projekcie, cokolwiek to jest. Uczyń twórczość artystyczną priorytetem. -
Staraj się umyć pozostałych. Nie bój się pokazać swojej pracy ludziom wokół ciebie. Rozważ uczciwe uznanie, zwłaszcza gdy zawierają konstruktywną krytykę. Poproś kilka osób, których lavis jest dla Ciebie ważny, abyś spojrzał na swoje dzieła. Nie zniechęcaj się, jeśli ci ludzie nie czują, że twoja sztuka zapiera dech w piersiach - dla większości ludzi rozwijanie talentu artystycznego zajmuje dużo czasu.- Zapytaj ich, co według nich możesz poprawić. Możesz mieć trudności z rysowaniem rąk lub nie jesteś dobry w robieniu uchwytu z glinianego kubka. Inne oko pomoże ci oszacować, co należy przerobić.
-
Rozwiń swój własny styl. Najlepszym sposobem, aby wyróżnić się jako ćwierćfinał, jest stworzenie własnego stylu w nauce, której się nauczyłeś. Nikt nie nauczy Cię, jak tworzyć własny styl - musisz się przekonać. Wypróbuj kilka technik. Wyjdź ze swojej strefy komfortu.- Na przykład, jeśli lubisz malować martwe natury, spróbuj je namalować i dodać swój osobisty akcent, a nie tylko reprezentować to, co masz przed sobą. Zmień kolory, nadaj przedmiotom inny styl - na przykład kreskówkowy - lub zniekształć je - stwórz różne doświadczenia.
Metoda 2 Ucz się od innych
-
Zarejestruj się na zajęcia plastyczne. Być może najłatwiejszym sposobem na poznanie podstaw każdej sztuki jest zapisanie się na zajęcia plastyczne. Warsztaty dla artystów, szkół, spółdzielni artystycznych i innych grup często organizują zajęcia plastyczne, które mogą trwać wieczór trwający kilka miesięcy. Artyści, którzy pokażą Ci, jak opanować podstawy każdej sztuki, pomogą ci podążać własną ścieżką artystyczną.- Aby znaleźć zajęcia plastyczne w swoim mieście, możesz przeszukać sekcję wydarzeń w lokalnej gazecie, powiedzieć znajomym, że możesz mieć w społeczności artystów, lub po prostu przeprowadzić wyszukiwanie w Internecie, takie jak „zajęcia plastyczne” w wyszukiwarce. preferowane wyszukiwanie.
-
Studiujcie wielkich mistrzów. Idź do muzeum i uważnie przeczytaj książki na temat wszelkiego rodzaju sztuki i designu. Ucz się od mistrzów, rygorystycznie obserwując ich dzieła. Próba zmiany stylu artystycznego światowej sławy mistrza to dobry sposób na poprawę siebie. Wypróbuj wzory i techniki, które Cię interesują.- Dobrym sposobem na podniesienie swoich umiejętności w dziedzinie sztuki, którą wybrałeś, jest wybranie dzieła wielkiego mistrza i próba odtworzenia go najlepiej, jak potrafisz. Na przykład, jeśli chcesz poprawić swoje umiejętności malarskie, wybierz obraz Vincenta Van Gogha, na przykład „Gwiaździsta noc” i spróbuj go namalować. Kiedy umyjesz go tak dokładnie, jak to możliwe, odmaluj go, ale tym razem pozwól sobie przekroczyć granice oryginału. Dodaj szczegóły, które byś dodał, gdybyś stał przy Van Goghu, gdy obserwował gwiaździste niebo. Twoje kolory mogły być inne, drzewo bardziej lub mniej szczegółowe itp.
-
Studiuj w szkole sztuki. Jeśli chcesz zrobić karierę o krok wyżej, możesz rozważyć studia w szkole artystycznej.Wybierając szkołę, należy wziąć pod uwagę pewne kwestie: jej reputację, koszt, jakość kursów i kompetencje nauczycieli, lokalizację i wyposażenie (czy mają ciemnię, piec garncarski? itp.) Pomyśl o tym: czy uważasz, że ta szkoła wzmocni twoje umiejętności i poprawi twoje słabości? Musisz złożyć podanie w każdej szkole, w której chcesz się uczyć. Dowiedz się, jak postępować tutaj.- Możesz także rozważyć wstąpienie do szkoły artystycznej zamiast uniwersytetu. Niektóre uniwersytety mają doskonałe programy artystyczne. Główną różnicą jest to, że szkoły artystyczne dostosują ogólne kursy do sztuki (na przykład kurs historii, który byłby historycznie „Historia Stanów Zjednoczonych” stanie się „Artystami rewolucji amerykańskiej”)
-
Zaprzyjaźnij się ze społecznością artystyczną. Poznawanie przyjaciół, którzy dzielą tę samą pasję do sztuki, to dobry sposób na gotowanie na wolnym powietrzu w artystycznym świecie. Posiadanie przyjaciół artystów może być korzystne, ponieważ mogą krytykować twoją pracę (wiedząc, o czym mówią), uczyć się nowych technik i inspirować cię własną pracą.- Znajdź artystów w tym samym stanie, co twój, spróbuj sprawdzić, czy w Twoim mieście, szkole lub parafii są kluby, w których możesz być częścią. Możesz zajrzeć do działu wydarzeń w gazecie lub poszukać lokalnych grup artystów w Internecie. Możesz nawet dołączyć do grona wirtualnych artystów - istnieje wiele forów internetowych, do których możesz się przyłączyć, dzięki czemu możesz rozmawiać z ludźmi, którzy kochają sztukę, tak jak Ty.
-
Odwiedź warsztaty plastyczne. Innym dobrym sposobem, aby zobaczyć, co tworzą inni artyści w tej samej dyscyplinie, co ty, jest otwarcie galerii sztuki w Twojej okolicy. Galerie sztuki to miejsca, w których można spotkać ludzi i zobaczyć dzieła innych artystów. Może cię nawet zainspirować i sprawić, że spróbujesz nowej techniki.
Metoda 3 Promuj swoje prace
-
Zbuduj portfolio. Portfolio to zbiór twoich najpiękniejszych prac, które możesz zaprezentować potencjalnym pracodawcom, klientom, galeriom itp. Jest to głównie odzwierciedlenie prac, z których jesteś najbardziej dumny. Wybierz tylko te prace, które Twoim zdaniem są najlepsze i najlepiej odzwierciedlają Twój styl.- Jeśli jesteś rzeźbiarzem, zrób zdjęcia swojej pracy i dołącz je do portfolio. Jest to o wiele bardziej praktyczne niż konieczność noszenia wielu rzeźb w dowolnym miejscu.
-
Nawiąż kontakt z ludźmi ze świata sztuki. Jako kwatermistrz, który właśnie dołączył do świata sztuki, będziesz musiał nawiązać jak najwięcej kontaktów. Twoja sieć może obejmować twoją rodzinę, przyjaciół, kolegów z klasy, nauczycieli, szefów, mentorów itp. Zapytaj tych ludzi, czy mają oni do zaoferowania możliwości artystyczne lub w których możesz wziąć udział (tj. Otwarcia galerii, bezpłatne zajęcia, miejsca, w których prezentowana jest lokalna sztuka itp.)- Szukaj wydarzeń i spotkań dotyczących sztuki w Twojej okolicy. Wyszukaj w Internecie wydarzenia artystyczne i możliwości nawiązania nowych kontaktów w Twojej okolicy.
- Staraj się poznawać ludzi, którzy mogą pomóc Ci stać się lepszym artystą i przyspieszyć karierę. Jeśli któryś z nauczycieli twierdzi, że jego / jej światowej sławy przyjaciel zatrzymuje się w twoim mieście i jesteś początkującym malarzem, zapytaj swojego nauczyciela, czy możesz szybko spotkać się z jego przyjacielem. Nie zniechęcaj się, jeśli powie ci, że nie - w rzeczywistości istnieją tysiące możliwości rozszerzenia sieci.
-
Znajdź pokój, w którym możesz wyświetlać swoje prace. Pokazanie swojej pracy jest jednym z najlepszych sposobów, aby poznać siebie dzięki stworzonym przez siebie pracom. Spróbuj sprawdzić, czy kawiarnie, bary, restauracje itp. którzy Cię otaczają, wystawiają prace lokalnych artystów. Jeśli niektórzy tak, przynieś im swoje portfolio i pokaż im swoją pracę. Zapytaj ich, czy chcieliby wystawiać twoje prace przez określony czas.- Możesz także przejść do pobliskich galerii i sprawdzić, czy mogą one zawierać niektóre z twoich prac na następnej wystawie. Galerie często lubią promować lokalną sztukę.
-
Zdobądź staż u uznanego artysty. W takim przypadku staże przypominają raczej naukę. Jest asystentem warsztatowym dla wielkiego artysty w twojej sztuce, wielkiego artysty, który może stać się jednym z najlepszych sposobów, aby dowiedzieć się więcej o swojej sztuce (jednocześnie przyjmując cię w wewnętrznym kręgu społeczności artystycznej).- Jeśli studiowałeś w szkole artystycznej, spróbuj sprawdzić, czy któryś z nauczycieli nie potrzebuje asystenta warsztatowego ani pomocy w projektach, nad którymi pracuje. Nauczyciele mogą być bramą do bardziej znanego świata sztuki, a praca z nimi w ich warsztatach pomoże ci ćwiczyć to, czego nauczyli cię w klasie.