Zawartość
- etapy
- Część 1 Popraw swoje rysunki
- Część 2 Idealny rysunek konspektu
- Część 3 Udoskonalanie gier manekina
Wszyscy chcemy stać się lepsi w rysowaniu, ale wiele osób uważa, że talent rysownika jest wrodzony. W ogóle tak nie jest. Dzięki uwadze i cierpliwości każdy może nauczyć się rysować lepiej.
etapy
Część 1 Popraw swoje rysunki
-
Rysuj codziennie. Musisz się wyszkolić, aby stać się lepszym. Znani artyści z całego świata powiedzą ci tyle, a szkolenie to niezawodny sposób na ulepszenie rysunków. Nawet jeśli spędzasz tylko kilka minut dziennie, robiąc szkice, twój mózg skoncentruje się na twojej sztuce i nauczysz się nowych technik. -
Zabierz ze sobą szkicownik wszędzie. Jeśli nadal masz przy sobie mały zeszyt, będziesz miał możliwość narysowania czegokolwiek, czy to ludzi w autobusie, naturalnych krajobrazów czy przyciemnianych panoram miejskich. Musisz trenować siebie, aby stać się lepszym w rysowaniu, więc daj sobie możliwość trenowania w dowolnym momencie. -
Kup kolekcję ołówków. Ołówki są klasyfikowane według twardości kopalni i grubości linii. Ołówki z oznaczeniem H są coraz twardsze i pozwalają na tworzenie cienkich i wyraźnych linii. Te ze oznaczeniem B umożliwiają ciemniejsze grube linie.- W dobrym pudełku ołówków dla początkujących sprzedawanym w sklepie, powinieneś znaleźć ołówki 4H, 3H, 2H, H, HB, B, 2B, 3B i 4B.
- Eksperymentuj z nowymi ołówkami, aby zobaczyć efekt każdego z nich. Obserwuj różnice między liniami i spróbuj użyć różnych ołówków do różnych wzorów.
-
Eksperymentuj z mocznikiem, kolorem i gradientami. Weź kilka stron zeszytu, aby zobaczyć, jak ołówki upuszczają kolor, jak możesz tworzyć gradacje i mieszanie kolorów palcami lub chusteczką oraz jak ocieniać proste kule. Musisz zrozumieć, jak działa Twój sprzęt, aby móc tworzyć lepsze projekty. Musisz także użyć odpowiedniego ołówka zgodnie z rodzajem linii, którą chcesz narysować.- Narysuj trzy lub cztery linie i poćwicz cieniowanie. Jak możesz użyć każdego ołówka, aby utworzyć gradient od białego do czarnego na linii ciągłej?
-
Weź udział w zajęciach plastycznych lub studiuj teorię sztuki. Chociaż wielu młodych artystów uważa, że mogą nauczyć się rysować jako samouk, istnieją różne techniki, których może nauczyć tylko nauczyciel z doświadczeniem. Poświęć czas na wypracowanie perspektywy i proporcji oraz skorzystanie z modeli na żywo. Spędzając czas w studio z nauczycielem, będziesz w stanie wykryć i naprawić swoje błędy znacznie szybciej niż praca w pojedynkę.- Zapytaj w lokalnym sklepie ze sztuką, ośrodku rozrywkowym lub stowarzyszeniu kulturalnym o zajęcia w pobliżu.
-
Rysuj ze zdjęć lub innych rysunków. Nigdy nie wolno podążać za dziełem innego artysty i twierdzić, że jest ono twoje, ale możesz nauczyć się bardzo przydatnych technik, ręcznie kopiując zdjęcia i rysunki, które podziwiasz. Ponieważ rysunek jest już w 2D, nie musisz się martwić perspektywą i będziesz mógł skupić się tylko na liniach i kątach.- Poćwicz kopiowanie klasycznych rysunków, aby poznać techniki wielkich mistrzów. Da Vinci był królem ludzkiej anatomii i można się wiele nauczyć z jego rysunków.
- Nigdy nie naklejaj, ponieważ nie ćwiczysz rysowania, po prostu rysujesz linie.
-
Rysuj w odwrotnej kolejności. Jeśli rysujesz w odwrotnej kolejności, nie będziesz w stanie pomyśleć o wyglądzie, jaki musi mieć rysunek, i będziesz musiał narysować to, co naprawdę widzisz. Podobne wyniki uzyskasz, rysując z odbicia w lustrze lub trenując ze zniekształconymi lub zmodyfikowanymi obrazami w Photoshopie. -
Przestudiuj swoje źródła. Aby narysować dokładne kontury, nie wystarczy po prostu spojrzeć na obraz online. Najlepsi artyści i nauczyciele sztuki korzystają z książek, modeli na żywo i badań, aby lepiej zrozumieć, jakie cechy powinni narysować. Z pewnością zależy to od rodzaju rysunku, który wykonujesz, ale każdy artysta powinien od czasu do czasu porzucić książkę z rysunkami.- Jeśli robisz portrety, kup ilustrowaną książkę o anatomii człowieka lub weź lekcje rysunku z żywymi modelami.
- Jeśli rysujesz zwierzęta, spędź dzień w zoo ze swoim notatnikiem lub kup ilustrowaną książkę na temat anatomii zwierząt.
- Jeśli rysujesz krajobrazy lub sceny miejskie, kup książkę perspektywiczną, aby pomóc w tworzeniu dobrego efektu głębi na swoich rysunkach.
-
Kup drewnianego manekina do rysowania. Te małe stojące modele są przegubowe, dzięki czemu można je ustawić w dowolny sposób i mają idealne ludzkie proporcje. Dlatego mogą być przydatne, gdy próbujesz przyciągnąć osobę do złożonej pozycji. Wystarczy ustawić manekina w żądanej pozycji i użyć go do wykonania szkicu. Później dodasz szczegóły do postaci.- Jeśli nie możesz dostać manekina, użyj szkieletu w pokoju biologii, aby nauczyć się właściwych proporcji.
- Istnieją również modele dłoni, głów i szkieletów, które dobrze odpowiadają ludzkiej anatomii. Te przedmioty są jednak często droższe.
Część 2 Idealny rysunek konspektu
-
Rysunek konturowy składa się tylko z elementów. Kontury to linie, które ograniczają rysunek. Nie ma cienia ani gradientu, tylko funkcje. Ważne jest, aby wiedzieć, jak narysować dobre kontury, ponieważ to oni nadają kształty i proporcje ostatecznemu projektowi.- Ogólnie zarys jest pierwszą rzeczą, którą realizuje się na rysunku.
-
Narysuj wytyczne. Początkujący artyści często pomijają ten krok i zanurzają się w rysunku, ale jest to bardzo ważne, jeśli chcesz wykonać precyzyjne rysunki. Na przykład, jeśli rysujesz duży krajobraz, zacznij od narysowania linii świetlnych, aby podzielić rysunek na trzy poziomy i pionowy. Na arkuszu musisz mieć dziewięć kwadratów. Ułatwi to wykadrowanie sceny i umieszczenie każdego elementu we właściwym miejscu, aby zapewnić punkty orientacyjne podczas pracy. -
Zacznij od skupienia się na proporcjach. Proporcja jest różnicą wielkości między dwoma obiektami. Na przykład, jeśli narysujesz źle dobrane ręce i nogi, twój rysunek będzie wyglądał niezręcznie i niezrównoważony. Zamknij jedno oko i wyrównaj ołówek z przedmiotem. Musisz wyciągnąć rękę. Użyj ołówka jako linijki i zaznacz kciukiem długość obiektu. Następnie możesz porównać tę długość z innymi obiektami na rysunku, a nawet użyć ołówka, aby zaznaczyć dokładną długość na arkuszu rysunku.- Możesz także pomóc sobie z wytycznymi. W którym kwadracie między wytycznymi powinien znajdować się obiekt? Czy musi wypełniać całą stronę czy tylko jedną trzecią?
-
Przed przejściem narysuj linie konstrukcyjne każdego rysunku. Nie ma nic gorszego niż zakończenie rysunku w połowie, zanim zdasz sobie sprawę, że obiekt ma zbyt krótkie ramię. Dobrzy projektanci unikają tego rodzaju problemów, rysując wszystkie główne cechy rysunku na samym początku. Narysuj proste kształty, aby zaznaczyć proporcje każdego elementu. Na przykład narysuj owal na głowę osoby, prostokąt z zaokrąglonymi rogami na tułów i wydłużone owale na ręce i nogi. Dostosuj te kształty, aż pozycja i rozmiar każdego elementu będzie dla Ciebie odpowiedni.- Narysuj te linie bardzo delikatnie, aby móc je później usunąć.
- Narysuj małe kółko lub kropkę na każdym stawie, aby pomóc przypisać precyzyjne pozy do rąk i nóg.
-
Powoli dodawaj szczegóły do konturów. Dodaj bardziej złożoną warstwę na każdym kroku. Najpierw narysuj wytyczne i narysuj stickmen. Po drugie, dodaj proste kształty, definiując precyzyjne pozy. Następnie narysuj stałe linie na konturach, aby połączyć stawy, dodać rysy twarzy itp. Musisz narysować stały kontur ciała, łącząc stawy, aby uzyskać możliwą do zidentyfikowania formę.- Gdy nowe funkcje będą dla Ciebie odpowiednie, usuń lekkie linie konstrukcyjne pod rysunkiem.
- Pracuj powoli, ostrożnie śledząc każdą linię i usuwając wszystko, co Ci nie odpowiada. Kontur musi być dokładny, jeśli chcesz poprawić końcowy rysunek.
-
Zacznij od narysowania największego artykułu i przejdź do najmniejszego. Nigdy nie zaczynaj od szczegółów.Po ukończeniu podstawowego szkicu czas przejść do szczegółów. W tym miejscu większość artystów myli się: od samego początku poświęcali cały swój czas i energię drobnym detalom i nie myśleli o większych proporcjach. -
Perspektywa pracy. Umożliwi to nadanie realistycznego efektu głębi rysowanym scenom. Jest to perspektywa, która sprawia wrażenie, że odległe obiekty są małe, a duże obiekty w pobliżu. Aby wykonać realistyczne rysunki, perspektywa musi być precyzyjna. Możesz pracować, używając punktu zbiegu. Umieść go w najdalszym punkcie na horyzoncie (na przykład w pozycji zachodzącego Słońca). Narysuj linie proste, zaczynając od tego punktu, aby zdefiniować rozmiar obiektów: dowolny element w pobliżu punktu jest odległy, a zatem mniejszy, podczas gdy dowolny element oddalony od punktu jest blisko Ciebie.- Narysuj dwie ukośne linie od znikającego punktu. Wszystkie elementy, które układają się między tymi dwiema liniami, mają ten sam rzeczywisty rozmiar, ale perspektywa sprawia wrażenie, że mają różne rozmiary.
Część 3 Udoskonalanie gier manekina
-
Cienie przynoszą ulgę przedmiotom. Cienie nadają rysunkom dynamizm i zapobiegają ich płaskiemu wyglądowi. Cienie w dużej mierze przyczyniają się do drukowania wypukłego na rysunkach. Ale techniki ciemne i jasne są trudne do opanowania, szczególnie jeśli próbujesz czerpać coś z pamięci lub wyobraźni.- Cienie mogą również wymagać pociągnięć. Pomyśl o dwóch małych wypukłych liniach między nosem a górną wargą. Możesz rysować linie, aby je narysować, ale byłyby one zbyt wyraźne i nierealne. Zamiast tego spróbuj narysować je w bardziej miękki sposób: wykonaj lekko ciemne obszary wokół linii, aby były widoczne w ciemniejszych obszarach.
-
Pomyśl o źródłach światła. Cienie pojawiają się w miejscach narażonych na mniej światła niż inne. Cienie na twoim rysunku zostaną określone przez kierunek światła, rodzaj światła, a nawet porę dnia. Cienie pojawiają się na twarzach przeciwnych do światła. Na przykład, jeśli umieścisz piłkę i zaświecisz ją światłem padającym z prawej strony, lewa strona piłki będzie ciemniejsza. Jeśli narysujesz tę piłkę, to tę część musisz ocieniać. -
Obserwuj krawędzie cienia. Cień może zanikać do krawędzi w sposób mniej lub bardziej progresywny. Pomyśl o efektach cieni: kiedy trzymasz rękę blisko światła i ściany, linia między cieniem a światłem jest wyraźna. Kiedy twoja ręka jest dalej, cień stopniowo wtapia się w światło. Jednak wszystkie cienie mają nieco wyblakłe granice. Jest to główna różnica w porównaniu z rysunkiem konspektu: realizacja kopuł wymaga wyczyszczenia ich konturów.- Bezpośrednie źródła światła, takie jak światła punktowe i czyste słońce, tworzą ostre cienie z ostrymi konturami.
- Pośrednie światło, odległe źródła światła, kilka różnych źródeł światła lub pochmurne warunki dają cienie znacznie mniej wyraźne z wyblakłymi konturami.
-
Przed rozpoczęciem określ cienie. Narysuj kontury cieni lekkimi pociągnięciami, zanim zaczniesz je wypełniać. W ten sposób będziesz wiedział, gdzie się zatrzymać.- Zdefiniuj najjaśniejsze części: gdzie jest najjaśniejsze światło? Czy są refleksje?
- Nakreśl cienie: jak daleko są cienie na każdym obiekcie?
- Nakreśl ostre cienie: czy istnieją ciemne formy tworzone przez światło (jak cień osoby na słońcu)?
-
Rób progresywne przejścia. Sztuka gier domowych polega na stopniowym zmienianiu ilości światła z jednego obszaru do drugiego. Zacznij od lekkiego cieniowania, całkowicie kolorując obiekt możliwie najlżejszymi liniami ołówkowymi. Prasuj na rysunku kilka razy, stopniowo wypełniając ciemniejsze i ciemniejsze obszary, po jednym odcieniu na raz. -
Rozmyj cienie. Jest to najlepszy sposób rysowania realistycznych cieni, które nie są zbyt zaznaczone. Użyj kawałka papieru, palca lub lekkiego pociągnięcia ołówkiem, aby rozłożyć ciemne obszary na jaśniejsze obszary, aby zlewały się ze sobą. Większość kredek pozwala jedynie nieznacznie zanikać, podczas gdy rysunek węglem pozwala znacznie zanikać cienie palcami. -
Ćwicz cieniowanie prostych obiektów. Stwórz proste „martwe życie”, aby ćwiczyć shadowing. Po prostu umieść w jasnym świetle kilka łatwych do rysowania wspólnych przedmiotów (piłka, małe pudełka, butelki itp.). Narysuj kontury obiektów, a następnie ćwicz dodawanie cieni tak, jak je widzisz.- Gdy staniesz się bardziej biegły, dodaj obiekty przezroczyste, bardziej złożone kształty lub drugie źródło światła, aby ciężej pracować przy technikach cieniowania.
- Aby pracować nad bardziej zaawansowaną techniką, rób cienie na starych kolorowankach dla dzieci (które zwykle składają się z prostych konturów).
-
Dowiedz się o różnych typach gier. Najbardziej realistyczna forma składa się z cieni, które stopniowo i stopniowo zanikają, ale istnieją różne style rozmycia w zależności od artysty i stylu rysowania. Na przykład w wielu projektach kreskówek kreskowanie lub kropki służą do tworzenia cieni. Jednak podstawowa zasada pozostaje taka sama: im więcej znaków, tym ciemniejsze cienie. Wypróbuj wiele oszałamiających technik, aby znaleźć tę, którą wolisz.- Kreskowanie: cienie są tworzone przez równoległe linie proste. Im bliżej linii, tym ciemniejszy cień.
- Kreskowanie: cienie składają się z ukośnych linii, które się przecinają. Im więcej tych funkcji jest rozmieszczonych, tym ciemniejsze jest światło. Ta technika dobrze sprawdza się w przypadku cieniowania przedmiotu o takich cechach, jak włosy lub futro.
- Kropkowane linie: cienie składają się z małych czarnych kropek. Im więcej punktów, tym ciemniejsza ciemność. W bardzo ciemnych częściach rozróżnianie punktów może być niemożliwe.
- Okrągły gradient: narysuj małe kółka, które nakładają się ołówkiem, aby wypełnić cień. Im więcej czasu narysujesz koła w danym obszarze, tym będzie ciemniejszy. Jest to często najlepszy sposób na tworzenie cieni ołówkowych.