Wiedza, Umiejętności

Jak grać w Lharmonica

Posted on
Autor: Peter Berry
Data Utworzenia: 15 Sierpień 2021
Data Aktualizacji: 1 Lipiec 2024
Anonim
Step by Step Harmonica Lessons - Lesson 1.
Wideo: Step by Step Harmonica Lessons - Lesson 1.

Zawartość

W tym artykule: Pierwsze kroki Techniki podstawowe Techniki pogłębione Podsumowanie artykułu Odniesienia

Lharmonica to mały, wszechstronny instrument używany w prawie każdym gatunku muzyki i w większości kultur na całym świecie. Choć nauka na pierwszy rzut oka może wydawać się myląca, harmonijka ustna jest naprawdę łatwym i przyjemnym instrumentem z pierwszych nut.


etapy

Metoda 1 Pierwsze kroki



  1. Wybierz harmonijkę. W handlu istnieją różne rodzaje dharmonii, których użycie i cena są różne. Na razie kup harmonijkę diatoniczną lub harmonijkę chromatyczną. Każdy z nich może służyć do odtwarzania najpopularniejszych melodii, takich jak blues lub folk.
    • Lharmonica diatoniczna jest prawdopodobnie najbardziej rozpowszechniona i niewątpliwie najtańsza. Jest przyznawany zgodnie z określonym zakresem, którego nie można modyfikować. Większość harmonicznych diatonicznych jest nastrojona w C (C). Niektóre typy datonicznych diatonicznych są nazywane harmonijką bluesową, harmonijką tremolo i harmonijką oktawową.
      • W świecie zachodnim bluesharmonica jest powszechna, w Azji Wschodniej najczęściej występuje tremoloharmonica.
    • Chromatyczna Lharmonica używa mechanizmu do wybierania otworów, które będą emitować dźwięk. Podstawowa chromatyczna Lharmonica, która ma 10 otworów, może podróżować tylko o jedną oktawę (jak harmonijka diatoniczna), ale 12-16-dołkową chromatikę można dostroić do dowolnego zakresu. Chromatyczny jest znacznie droższy niż większość harmonicznych diatonicznych. Jakość chromatyczna słynnej marki kosztuje kilkaset euro.
      • Ze względu na ich elastyczność, harmoniczne chromatyczne z 12 lub więcej otworami są ogólnie preferowane w jazzie.




  2. Zapoznaj się ze swoją harmonijką. Lharmonica to instrument dęty i metalowe stroiki. Powietrze, które wydmuchujesz lub zasysasz przez otwory, jest podzielone przez trzciny, które tworzą dźwięki. Stroiki ustawia się na talerzu, zwanym rozsądnie płyta listew, zwykle wykonane z mosiądzu. Część harmonijki ustnej, na której zamocowana jest płyta, nazywa się grzebieńi często wykonane z tworzywa sztucznego lub metalu. Lembouchure Harmonijkę można zintegrować z grzebieniem lub przykręcić osobno w przypadku harmonicznych chromatycznych. kaptur obejmuje cały mechanizm i może być wykonany z drewna, metalu lub tworzywa sztucznego.
    • Przesuwne usta harmonicznej chromatycznej są zwykle metaliczne.
    • W zależności od tego, czy dmuchasz, czy ssasz harmonijkę, trzciny generują różne dźwięki. Podstawowa harmonijka diatoniczna dostrojona w C (C) po wydechu zostanie dostrojona do podłogi (G) po inhalacji. Te zakresy płynnie się uzupełniają, każdy z nich jest symetryczny, bez konieczności dodawania dodatkowych dziur.
    • Stroiki do harmonijki ustnej są kruche i będą się zmieniać przez cały sezon. Konieczne będzie staranne użytkowanie i regularna konserwacja, aby zachować jak najdłuższy dźwięk.




  3. Naucz się czytać tabulatury. Jeśli chodzi o gitarę, możesz grać w lharmonikę, postępując zgodnie z tabulaturami, które redukują partycje do systemu otworów i typu oddechu łatwego do zintegrowania. Tabulatory są również bardzo przydatne w przypadku większych harmonicznych chromatycznych, chociaż są one różne i rzadziej spotykane.
    • Oddech definiują strzałki. Strzałka w górę wskazuje termin ważności, strzałka w dół aspiracji.
      • Większość dziur w harmonijce diatonicznej wytwarza dwie „sąsiadujące” nuty w danej skali. W ten sposób można zagrać do (C), a następnie re (D) w tym samym zakresie, dmuchając do odpowiedniego otworu, a następnie ssąc przez ten sam otwór.
    • Otwory są oznaczone numerem, zaczynając od najpoważniejszego tonu (po lewej) i dochodząc do wyższych tonów. Tak więc dwie najpoważniejsze nuty to 1 (dmuchane) i 1 (ssane). Na harmonijce 10-dołkowej najwyższą nutą będzie 10 (zassane).
      • Niektóre nuty klasycznej harmonijki 10-dołkowej pokrywają się, w tym 2 (ssane) i 3 (dmuchane). Jest to konieczne, aby umożliwić odpowiedni rejestr, a tym samym móc grać zakresy.
    • Bardziej zaawansowane techniki wykorzystują ukośniki lub inne małe znaki. Ukośniki na strzałkach wskazują, że odmiany nut (zobaczymy to później) są konieczne do osiągnięcia pożądanego tonu. Szewrony lub nacięcia na tabulaturze chromatycznej mogą również wskazywać, czy należy przesunąć przycisk ustnika.
      • Nie ma znormalizowanego systemu tabulatury, który byłby używany przez wszystkich graczy dharmonicznych. Gdy jednak przyzwyczaisz się do czytania danego typu, większość innych typów szybko nabierze sensu.

Metoda 2 Podstawowe techniki



  1. Zagraj w notatkę podczas wydechu. Pierwszą rzeczą, którą należy zrobić, aby zacząć ćwiczyć nowy instrument, jest zagranie nuty. Wybierz otwór lub serię otworów w ustniku i delikatnie dmuchnij. Sąsiadujące otwory mają być automatycznie w harmonii, więc spróbuj wdmuchnąć trzy otwory naraz, aby uzyskać przyjemny dźwięk. Ćwicz przechodzenie od jednego otworu do akordów na kilku otworach i odwrotnie.
    • Ten sposób gry nazywa się „harfą prostą” lub „pierwszą pozycją”.
    • Jak możesz sobie wyobrazić, liczba otworów, przez które przepuszczasz, jest częściowo kontrolowana przez twoje usta. Aby mieć lepszą kontrolę nad granymi nutami, w końcu nauczysz się używać czubka języka do zatkania otworów. Wrócimy do tego później.



  2. Staraj się zmieniać notatki. Gdy delikatnie wdychasz trzciny, moduluj oddech, aby podnieść każdą nutę. Dmuchając i ssąc ustnik, uzyskujesz dostęp do wszystkich dźwięków, dla których harmonijka jest dostrojona.
    • Ten sposób gry nazywa się „harfą krzyżową” lub „drugą pozycją”. Tak uzyskane nuty łatwo radzą sobie z melodiami bluesowymi.
    • Jeśli masz harmonijkę chromatyczną, naciśnij i pociągnij przełącznik boczny, aby kontrolować wytwarzane dźwięki.



  3. Spróbuj zagrać w zasięg. Na harmonijce diatonicznej w C (C) zakres C zaczyna się od 4 (dmuchany) i wzrasta do 7 (dmuchany). Wzorzec ssania się powtarza, z wyjątkiem siódmej dziury, w której wzorzec sinverse (najpierw aspiruje, a następnie cios). Ten zakres jest jedynym kompletnym asortymentem harmonijki C. Czasami można jednak odtwarzać utwory w innych skalach, o ile nie trzeba w nich odtwarzać nieistniejących nut.



  4. Praktyka. Rób różne skale i nuty, aż będziesz w pełni komfortowy grając tylko jedną naraz. Po osiągnięciu tego poziomu opanowania instrumentu wybierz łatwe piosenki i poćwicz grę na nich. Tabulatury „Mary Had a Little Lamb” i „Oh, Susannah” są łatwe do znalezienia w sieci, jeśli kiedykolwiek utkniesz.
    • Spróbuj dodać mocz, grając kilka nut jednocześnie. Następnym krokiem w nauce jest nieznaczne poluzowanie kontroli i dodanie akordów dwu- lub trzynumerowych do odtwarzanych utworów, przy użyciu dwóch lub trzech sąsiadujących otworów jednocześnie. Pomoże Ci to rozwinąć kontrolę nad ustami i oddechem oraz sprawi, że piosenki będą bardziej interesujące do słuchania.
      • Nie graj tylko akordów! Spróbuj dodać akord na końcu wersetu lub frazy. Celem jest wygodne zmienianie pojedynczych i wielu nut.

Metoda 3 Dogłębne techniki



  1. Czy płacisz za lekcje? Od tej pory, mimo że z pewnością możesz sam się uczyć, doświadczysz szybszej i bardziej technicznej ewolucji gry, jeśli będziesz ćwiczyć pod okiem doświadczonego gracza. Cena i regularność lekcji dharmoniki są różne, nie wahaj się pójść z nauczycielem na kilka lekcji, a następnie udać się gdzie indziej, aż znajdziesz taki, który odpowiada twoim potrzebom.
    • Nawet jeśli będziesz brać udział w zajęciach, nadal sprawdzaj metody i książki, aby udoskonalić swoją grę. Nie ma powodu, aby odrzucać wszystkie inne materiały pod pretekstem, że je ukończysz, biorąc lekcje.



  2. Skacz dziury. Łatwo jest wpaść w wzór, w którym oddychasz, a następnie ssiesz całą harmonijkę, ale ponieważ zaczynasz grać nieco mocniej, musisz pominąć kilka otworów, aby dotrzeć do innych. Odtwarzaj utwory, które proszą cię o przeskoczenie jednego lub dwóch dołków, jak tradycyjne amerykańskie powietrze „Shenandoah”, w którym skacze się z 4. do 6. dołka pod koniec drugiego zdania (na diatonie w standardzie C).
    • Poćwicz nieznaczne odsunięcie lharmoniki przed jej prawidłowym ustawieniem (aby zapoznać się z położeniem każdego otworu) i blokuj oddech bez usuwania harmonijki ustnej (aby poprawić kontrolę oddechu).



  3. Graj, układając ręce. Na początek prawdopodobnie trzymałeś harmonijkę między kciukiem a palcem wskazującym lewej (lub niedominującej) ręki, przesuwając ją, aby zagrać. Popraw sposób gry, dodając swoją prawą (lub dominującą) rękę. Umieść mięsisty kciuk prawej dłoni pod lewym kciukiem i połóż palce prawej dłoni na krawędzi lewej dłoni, aby palce mogły zgiąć się wokół małego palca. W ten sposób powstaje „pole dźwiękowe”, które może służyć do modulowania dźwięków harmonijki.
    • Spraw, by Twój instrument wydawał dźwięk ćwierkania lub skowytu, otwierając i zamykając pudło dźwiękowe. Użyj tej techniki na końcu wersetu, aby zaakcentować emocje lub w dowolnym innym momencie.
    • Naśladuj syk pociągu, grając notatkę w dołku. Stuknij, aby go zamknąć, a następnie otwórz ponownie.
    • Stłumić dźwięk, zamykając otwór.
    • Prawdopodobnie przekonasz się, że ta pozycja zmusza cię do trzymania harmonijki pod pewnym kątem, lewy koniec lekko skierowany w dół i do wewnątrz. To stanowisko nadaje się również do innych technik, więc przyjmij je.



  4. Naucz się zatkać dziury językiem. To dobra technika przechodzenia od prostych nut do pięknych akordów bez zawieszania oryginalnej nuty. Używając krawędzi języka, zamkniesz niektóre nuty akordu, a następnie częściowo usuniesz podczas odtwarzania nuty, aby dodać inne. Ta technika wymaga treningu, ale pozycja zagrywanego dołka powinna pomóc w naturalnej prezentacji strony języka przy ustach.
    • Zacznij od otwarcia ust na tyle, aby zakryć pierwsze cztery otwory harmonijki. Za pomocą języka zakryj otwory od 1 do 3 i zagraj nutę w pierwszej pozycji na 4 dołku. Jeśli zrobisz to poprawnie, powinieneś usłyszeć tylko nutę 4 (dmuchaną). Kiedy czujesz się komfortowo, graj ciągłą nutę i na pół wyciągnij język, aby uzyskać pełną harmonię.
    • Zamykając dziury językiem, można użyć do walcowania lub polerowania piosenek, na przemian z unikalnymi nutami lub w inny sposób. Ta technika jest bardzo elastyczna. Ćwicz ją, aż będziesz w stanie od czasu do czasu wprowadzać ją w swoim repertuarze.



  5. Naucz się zginać notatki. Najdokładniejszą techniką pod względem czasu czystej praktyki niezbędnej do jej opanowania jest prawdopodobnie odbicie. Linflexion to sztuka modulowania dźwięków wytwarzanych przez harmonijkę poprzez bardziej napięty i żywy oddech. Najlepsi harmonicyści potrafią zmienić harmonijkę diatoniczną w harmonicznej chromatycznej de facto, tylko przez zginanie notatek. Na razie zrób czystą notatkę, aby rozszerzyć swój repertuar.
    • Podstawową techniką wyginania nuty jest drastyczne zmniejszenie otwarcia ust i gwałtowne ssanie przez otwór nuty, którą chcesz zgiąć. Zrób notatkę na drugim miejscu i stopniowo zaciskaj usta, aż usłyszysz zmianę tonu. Szczypiąc mniej więcej usta, kontrolujesz ton nuty.
    • Zachowaj ostrożność podczas wykonywania fleksji. Dzięki tak jaskrawemu przepływowi powietrza przez trzciny można łatwo je rozluźnić lub zgiąć, co mogłoby uszkodzić instrument. Wymagana jest cierpliwość i uwaga, aby osiągnąć środek między nieugięciem nuty a pochyleniem się zbyt mocno.